Cinco nominaciones al Goya y un campamento donde Dios aparece en el espejo: vuelve "La llamada"

A veces una película empieza con un acorde, otras con una escena. La mía empieza con dos chicas que quieren hacer reguetón encerradas en un campamento cristiano de Segovia, y con la primera nota de una canción que, en la pantalla, suena a liberación. Eso es "La llamada", la película que Javier Calvo y Javier Ambrossi, los Javis, filmaron en 2017 como debut cinematográfico después de romperla en los escenarios de Madrid con un musical que se había vuelto un fenómeno de boca en boca.

Las protagonistas son María y Susana, integrantes de un grupo imaginario llamado Suma Latina que solo sueñan con subir al escenario y divertirse, mientras las monjas del campamento La Brújula intentan mantenerlas a raya. Las intérpretes son Macarena García, Anna Castillo, Belén Cuesta y Gracia Olayo, un elenco femenino que sostiene la película casi de principio a fin y que se banca tanto los números musicales más pasionales como los momentos de comedia más finos.

Cuando Dios aparece y los hábitos a quedar chicos

El motor de la historia es bien simple y a la vez delicado: María empieza a ver apariciones de Dios y, a partir de ahí, se le mueve el piso entero. Lo que en cualquier otra comedia sería un chiste se convierte acá en una pregunta sobre los deseos, la fe y el lugar que cada uno se anima a ocupar. La hermana Milagros, a quien Belén Cuesta le pone cuerpo y voz, es de esas monjas que se saca el hábito, se pone su ropa de calle y canta Presuntos Implicados frente al espejo, como si la canción fuera una manera de no olvidarse quién fue. La hermana Bernarda, más apegada a las reglas, también termina mostrando sus contradicciones, y en ese cruce entre la norma y lo que bulle por debajo se cocina el corazón de la película.

Entre tanto, Susana empieza a revisar las normas que organizan su vida, y la historia va armando así un coro de personajes que, desde lugares distintos, se hacen la misma pregunta: cómo hacer para reconocer lo que una realmente quiere. La fe, la diversidad sexual, las expectativas de la familia, la música como trinchera personal: todo aparece sin solemnidad, con humor, con canciones y con una sensibilidad que se nota al pasar.

Del Teatro Lara al Goya, con parada en la canción de Leiva

• Los Javis escribieron y dirigieron primero la versión teatral, que se estrenó en 2013 en el Teatro Lara de Madrid y estaba pensada para ocho funciones; la respuesta del público la mantuvo en cartel y la empujó al cine.
• La película recibió cinco nominaciones a los premios Goya de 2018, en categorías que incluyeron a sus protagonistas y a la dirección novel.
• La canción original compuesta por Leiva se llevó el Goya a mejor canción original, uno de los momentos más festejados de aquella edición.
• Antes del cine, "La llamada" ya era un musical de culto para un público joven que se reconocía en la mezcla de comedia, pop y espiritualidad descontracturada.

Hay una frase que los propios Javis repitieron en más de una entrevista y que define el espíritu de la película: la idea de que uno puede cambiar, de que el deseo siempre vuelve, aunque lo disfraces de otra cosa. En guaraní decimos que el ánimo se mueve como el agua, y "La llamada" trabaja justo sobre esa idea: sobre lo que bulle debajo de las apariencias, sobre lo que reaparece cuando uno creía que lo había silenciado. La gracia es que no lo dice con sermón sino con un número musical, con un gag, con una canción de Presuntos Implicados cantada a todo pulmón delante del espejo.

“La llamada no impone: pregunta, y deja que cada espectador arme su propia respuesta entre tema y tema.”Lautaro Maidana

Si nunca la viste, es una buena semana para darle play: tiene la frescura de un debut, la precisión de un musical muy ensayado y el encanto de un elenco que se divierte de verdad. Y si te quedan ganas de seguirle el rastro a los Javis, te recomiendo escuchar en vivo a cualquiera de las cantantes que pasaron por el elenco en sus giras solistas, porque se nota que la escuela de la película les quedó tatuada. A mí, particularmente, me gusta recomendar a Macarena García en formato acústico, cuando se para con una guitarra y canta los temas de la película como si se los estuviera contando a alguien en la cocina. Ahí se entiende por qué "La llamada" sigue sonando.