La Masacre de la calle Garibardi vuelve al cine con la mirada de Goggi y un noviembre cargado de estrenos locales en streaming

Les voy a ser sincero: cada vez que un caso policial argentino vuelve a la pantalla, uno se sienta con una mezcla de curiosidad y de respeto, porque detrás de cualquier crónica de acá está la carne viva de gente conocida, de vecinos, de familias que uno se cruzó en alguna verdulería. Y cuando el caso es el de Ricardo Barreda, el odontólogo de La Plata que en noviembre de 1992 mató a tiros a su esposa, a sus dos hijas y a su suegra en la casa de la calle Garibardi, esa mezcla se vuelve más densa todavía, porque fue un sacudón que nos marcó a todos los que ya peinábamos canas en los años noventa. Por eso me alegré cuando supe que la directora Daniela Goggi se animó a llevar esa historia al cine, y me la banco en Amazon Prime Video, con Luis Machín componiendo al protagonista sin copiarle el físico sino trabajándole el alma de hombre que siente amenazada su autoridad.

La película no se queda en la noche del crimen. Va para atrás y reconstruye los meses previos, cuando una hija estaba por casarse y mudar, la otra también planeaba irse, y tanto la esposa como la suegra querían vender la casa ante el nido vacío que se avecinaba. Goggi articula lo que el propio Barreda declaró en su momento —que estaba harto de las humillaciones de su familia— con lo que las pruebas del caso permiten inferir. En el elenco están Carla Peterson, Maite Lanata y Margarita Páez como las mujeres de la casa, y Paola Barrientos como una amiga del doctor cuyas ideas místicas, según la investigación, alimentaron su estado mental en la etapa previa al crimen. La banda sonora se da el lujo de oscilar entre Mozart, Wagner y Banana Pueyrredón, una mezcla que en cualquier otra historia parecería un disparate y acá, por el contraste, funciona.

Otros tres estrenos que se suman a la cartelera

La semana, como quien dice, no se agota en el caso Barreda. Hay tres propuestas más que vale la pena anotar en la agenda, y se las cuento en orden de aparición, porque cada una tiene su propia lógica y su propio ritmo.

• "Lu & Pau", de Nicanor Loreti, con Jazmín Stuart y Lorena Vega: dos mujeres que asaltan una financiera en Misiones para juntar plata y sobornar a un fiscal que tiene presa a una tercera amiga. El robo se complica cuando se les descompone el auto y la policía se les viene encima. Se filmó en El Dorado y Puerto Esperanza, mantiene buen ritmo y cierta tensión creciente, aunque los diálogos se extienden de más en algunos tramos.
• "La niña del azúcar", coproducción entre Perú, Argentina y España, ambientada en Iquitos. El escritor Javier Velázquez Varela adapta uno de sus propios relatos, basados en leyendas locales sobre apariciones y desapariciones en la selva. Velázquez, nacido en esa ciudad amazónica, ya había firmado el guión del film de terror más taquillero del cine peruano, así que vuelve al género con conocimiento de causa.
• Un documental sobre la epilepsia narrado desde la propia experiencia de su director, que convierte el padecimiento en material cinematográfico y en herramienta para correr el velo sobre una enfermedad que todavía carga con muchos prejuicios.

Voy a cerrar con una recomendación que sé que a más de uno le va a servir, sobre todo si están en Buenos Aires y tienen el cable en condiciones: si quieren entender de verdad por qué el caso Barreda nos pegó tan fuerte, dense una vuelta por el Museo de la Ciudad, en Defensa al 219, donde hay una muestra que repasa los grandes casos policiales argentinos. Y si lo que les gusta es la música, como a mí, antes de ir al cine escuchen al menos un tema de Luis Mailer, que es de esos cantores de chamamé que le cantan a las cosas simples de la vida con una verdad que parece de otra época. Sirve para compensar el peso de la pantalla grande, les aseguro.

“Ahá ko'áichagua ikatu hína oñemobyta ha oñemomba'apo, oñemobyta ha oñemomba'apo, ikatúva.”Verso recogido de la tradición del chamamé correntino